ちょっとした偶然、思いがけない幸運が、人生には散りばめられている。それに気がつくか、あるいは、それを実行するかで、ずいぶんと違ってくる。

この映画、MODE PRESSのサイトを眺めていて、応募したら、映画鑑賞券プレゼントに当選した。でも、このサイトを見なかったら、映画自体も知らなかったのだ。

ファッションは、アートの一部だと思う。表現する力があるし、モデルが三次元でそれをまとうと、さらに輝き始める。昔、外資系半導体の広告担当だったとき、業界紙はもちろん、海外のファッション雑誌も定期購読して、モノを売るということについて、勉強した。さすがに1920年代のファッションはしらないが、1960年代からはしっかりと覚えている。

マリークワントが流行らせたというミニスカート。小枝のような美少女ツィギーが日本にもやってきた。ダイアナが目をとめたモデルは、有名になる。あのシンプソン夫人も彼女の店のナイトガウンをオーダしていたなんて、世紀の恋に加担したのだ。ジャクリーン・ケネディが、大統領就任式に着ていく服をアドバイスしたり、さすがに大物ぞろいである。

「ハーパース・バザー（Harper’s BAZAAR）」で編集者になった彼女は、従来の主婦向けの雑誌を刷新する。旅を演出し、それを読者が想像して楽しむ。1962年に「ヴォーグ（VOGUE）」に転職してからは、さらにその才能に磨きがかかった。当時の「ヴォーグ」は、潤沢な予算で、彼女の難しい注文にもNOということがなかった。若いカメラマン、だれも知らない新人モデルを次々と起用し、トップスターにしていく。

ダイアナのすばらしいところは、本人ですら気づいていない魅力を引き出し、新しい美を造り上げていくこと。「ヴォーグ」編集長を9年勤めたあと、経営方針の変更で、彼女は解雇される。

そして、70歳になったとき、メトロポリタン美術館衣装研究所の顧問に就任。コスチュームをテーマ別に展示して、大好評を博す。行列して、なかなか中に入れない展示会をなんども成功させた。

二人の男の子は、放任だったが、夫トーマスに対する愛情は最後まで変わらなかった。結婚して何十年もたっても、まだ、夫に対するはにかみがある。いちばん美しい自分をみてほしいと思う。この映画の監督は彼女の孫と結婚した女性。それだけに普通は取れないような家族のインタビューもある。

そして、何よりも感動したのは、これまで、貧しい女が働くと思われていたのを、女が働くことは粋である、と思わせたこと。自分を表現するために働く女がいるのだ。もちろん、お金は大事だが、それだけではない。彼女のファッションだけでないアート全般に対する意識の高さ、10年後を見つめる視点がすごい。

平日の夕方5時の部をみたが、客席は5人だけ。ちょっともったいなと思った。全国でも上映するので、ぜひ、見てもらいたい。そして、見終わったあと、自分はなにがしたいのか、と考えてみてほしい。http://dv.gaga.ne.jp/

今年も12/20から23日まで、京都に行ってきました。往復はマイレージの特典旅行を使って飛行機。ホテルは四条烏丸と、南座からバスで一本の場所にしました。

京都に着く時間をランチタイムの間と考えると、羽田出発は10時の便になります。伊丹着11時、ここから空港バスで京都駅まで、というのがいつものコース。今回は、四条烏丸のホテルということで、大阪空港からモノレールを使いました。

大阪空港から、南茨木まで。ここで阪急南茨木に乗り換えて、河原町行きの阪急電車を乗ります。途中、高槻で特急に乗れば、さらに早く着きます。阪急烏丸で降りれば、ホテルまで直行です。12時45分くらいに到着。ちかくのレストランのランチタイムに間に合いました。

12/21、天気予報は、夕方から雨マーク。着物で京都に来ているので、二部式の雨コートの上着を着て出かけました。途中、錦公路で、お弁当のおばんざいを調達します。この日は昼夜観劇、朝10時半から、夜9時過ぎまで、じっくり、たっぷり歌舞伎の世界に浸ります。

昼と夜の休憩のとき、近くに芸妓さんを発見。お客様と同行で観劇するのです。可愛らしいひとでした。京都ならではの風物詩ですね。

お芝居に浸り、旅先で、さらに非日常世界を味わうと、本当に心が癒されます。見ている方も、これだけ疲れるのだから、演じている役者さんもさぞかし大変でしょう。

團十郎さんは、休演。こちらは新橋演舞場の正月公演が控えていますから、大事を取ったのでしょう。

代わりに東京では休演だった仁左衛門さんが、早野勘平を勤める山崎街道の場。この人が演ずると、生真面目な人だけに義父殺しの哀しさが溢れます。菊五郎とはまた、違った型が面白いです。

藤十郎さんの伊左衛門も彼ならではの持味。あの歳でこのボンボン役ができるのも芸の力でしょう。

夜の部では、勘九郎の襲名披露の口上がありました。さすがに21日ともなれば、泣いてばかりはいられません。却って周りの幹部のひとたちのほうが、残念な思いが強く感じました。同じ芝居を演じた仲間ですから、そう思うのは当然のこと。

この南座の顔見世、11月、12月公演なのですが、寿曽我対面もあります。これはお正月公演の演目なのですが、ここではお正月は歌舞伎がないので、仕方のないことですね。舞台を見ていると、一足早く、お正月になったような気分が楽しかったです。

芝居が終わって、外にでると、雨が降り出していました。

2012年、最後のスゴ本オフ。今回のテーマは「食」と「色（エロ）」ということで、50人を超える参加申し込みがありました。半蔵門のKDDI Web Communicationsさんの会議室に12時から20時までと、みんなが持ち寄ったものをいただきながら、まったりとした時間を過ごしました。

まず最初に主催者のダインさんと、 yasuyukiさんから、本の紹介とこの会の趣旨が説明され、「食」と「色（エロ）」は類似する事柄も多く、似通ったものであるという指摘をもらいました。

全体の流れについては、ツイッターで情報を更新してくれた、ズバビタさんのまとめがあります。

参加者が50人で、ひとり二冊としても100冊、それ以上、持参した方もいて、メモした本がほとんどでした。この会に出ると，紹介された本を全部読みたいという野望にかられます。

一年くらい続くと、もう積んどく本のタワーができるわけです。毎回、感心するのですが、本がかぶらない、見事にばらけています。

わたしは途中で退席したのですが、残りはツイッターの実況で様子を知りました。今回は、年末ということもあって、サンタクロースのコスチュームでの参加の方、着物で参加の方など、彩りも華やかでした。差し入れのおやつも、それは豪華で、美味しいものを食べつつ、お話を聞くという濃密な時間を過ごさせていただきました。

■今回紹介した本■
1.　『ワーキングカップル事情』　安井かずみ・加藤和彦　新潮文庫
2.　『パンプルムース氏のおすすめ料理』マイケル・ボンド　創元推理文庫

知合いから、声をかけてもらい、菊五郎の初役の佐野次郎左衛門、菊之助の初役の八ツ橋が出る籠釣瓶を見てきました。
団体でチケットを取ったので、二階の花道がよく見えるよい席でした。12月だというのに、郭が出てくると、華やいで見えるのは、日本人だからでしょうか。

花魁の微笑みで人生を狂わせる男の物語
上州佐野の絹商人、佐野次郎左衛門は、下男の治六とともに桜咲き誇る吉原仲之町に来て、花魁の八ツ橋に心を奪われます。それから次郎左衛門は、八ツ橋の元へ通いつめるようになります。八ツ橋を身請けするつもりが、満座の中で八ツ橋に突然愛想づかしをされ、うちひしがれて佐野に戻ります。ところが、四カ月後再び吉原に現れ、恐ろしい事件が始まります(歌舞伎美人サイトから抜粋)。

これまで、なんどか籠釣瓶は見ているのですが、今回のものは少し違っています。もともと、二枚目でいなせな役の似合う菊五郎が初役の汚れ役。田舎ものを演じるのですが、ところどころに、きらりと二枚目が出てしまう。たとえば、羽織りを着るときの仕草、羽織り紐の掛け方。刀の持ち方などなど。

もうこの人は、源氏物語の桐壺の帝くらいしか、挑戦する役がないのでは、と思います。実父の梅幸は、女形でしたが、彼は両方に挑戦しています。歌舞伎の楽しみは、演目にあった着物を着て、オシャレして出かけ，知合いと幕間にはおしゃべりして、情報交換。そんな大人の社交場ですね。

帰りには小雨が降り出してきて、役柄に合わせた涙雨のように思いました。歌舞伎座のできるまでは、新橋演舞場で楽しみたいと思います。

銀座シャネルホールで開催されるPygmalion Days に当選して、永野光太郎さんのピアノ演奏を聴いてきました。

曲目はどれも珍しく、初めて聴くものもありました。華麗なピアノ演奏に較べて、地味で無骨で、音を造り上げていくような演奏。イタリア、ドイツのバロック時代の作品は、あの万葉集のような素朴で、人間の愛憎を歌っている歌集のように懐かしいものでした。

プログラムには、たぶん初めての試みだと思いますが、楽譜が載っていて、それに見ながら演奏を聴きます。楽譜も手描きのもので、ピアノを習っていたものですが、譜面を追うのが難しい。その曲が最後まで演奏されると、本当に心が震える思いをしました。すてきでした。【クラヴサン曲集 より シャンボニエール氏のトンボー】

光野さんの技量のすごさは、後半でも発揮されます。バッハのフランス組曲をこんな演奏で聴いたのも初めてのこと。聞き慣れた旋律が、優美に、静かな哀しみをもって心に染みてきます。最後のアンコールでの、ショパンのノクターンもすばらしかったです。

わずか一時間あまりの演奏なのに、聴き終わった後の心の高揚感、幸せな時間を過ごせたという満足感。音楽って本来、ひとの心を癒し、そして、幸せな気持ちにさせるものです。

会場には偶然、知合いの方がいて、最後にその感想を共感しあうことができました。こちらも、幸せなひとときでした。
2012.11.15［ソワレ］演奏曲目

＜J.S.バッハ＞
ゴールドベルク変奏曲 BWV988より アリア
＜G.フレスコバルディ＞
トッカータ集　第1巻 より トッカータ第9番
＜J.J.フローベルガー＞
パルティータ FbWV622（グリム筆写譜）
アルマンド、クーラント、サラバンド、ジーグ（初期稿）
＜J.H.ダングルベール＞
クラヴサン曲集 より シャンボニエール氏のトンボー
＜G.ベーム＞
組曲 ヘ短調（メラー写本）より
アルマンド、クーラント、サラバンド
＜J.S.バッハ＞
フランス組曲 第5番 BWV816（ゲルバー写本）より
アルマンド、クーラント、サラバンド、ジーグ

アンコール
ショパン　ノクターン

J.S.バッハとバロック時代の作曲家たちに焦点を当て、特に組曲（バロックダンス）の歴史について、解説を交えて進行します。今回は現代のピアノで、オ ルガン或はチェンバロの作品を演奏する事になりますが、M.プレトリウスが「心の中で思い浮かべようと、声に出して歌おうと、楽器で演奏しようと、神のお 言葉は神のお言葉である」と書いたように、バロック音楽を現代のピアノで演奏しても、作品本来の姿が失われる事はないと確信しています。
永野光太郎
(都立芸術高校後援会ブログより抜粋)

■追記　永野光太郎さんの演奏がサイトにあります。

ぴあ映画生活で、当選した「METライブビューイング2012-2013」上映作品《ドニゼッティ『愛の妙薬』》プレミア試写会に行ってきました。

オペラは大好きですが、ライブビューイングは、初めてです。先日のスゴ本オフ、オペラの会で、室田尚子さんに薦められて、試写会に応募して、当選しました。こういう流れも新鮮でした。

今回は、オペラ初心者でも十分に楽しめるということで、事前学習もなく、気軽に出かけました。

ドニゼッティの原作を新解釈し、舞台設定を1836年として、イタリア統一運動を意識して、作られています。衣装などもそれに合わせて忠実に再現しているとのこと。
農場経営する女主人アディーナと、彼女をひたすら恋する純情な青年ネモリーノとの恋、最後までどきどきさせられます。

このニューヨークのメトロポリタン歌劇場（MET）は、企業や個人の寄付金で成り立っていて、わかりやすく、そして、豪華に楽しくがモットーのようです。つまり、だれが見ても楽しめる内容というわけ。

オペラが、難解だとか、台詞がわからないと思っている人は、字幕付きでみれば、普通の映画、ミュージカル映画と同じです。幕間には、インタビューがあったり、バックステージツァーがあったりと、飽きさせません。

指揮：マウリツィオ・ベニーニ　演出：バートレット・シャー
出演：アンナ・ネトレプコ、マシュー・ポレンザーニ、マリウシュ・クヴィエチェン、 アンブロージョ・マエストリ

一作品3500円、5000円というのは、本物のオペラを見ることに較べたら、オペラを体験するという意味で価値ある価格だと思います。そして、この「愛の妙薬」も今年最初の作品ということで、特にコメディより、ロマンスに重きを置いて演出しています。新解釈と書かれている作品は、すべて、そういう現代に合わせての解釈と考えていいと思います。

11/3から全国主要都市で、上演開始されましたが、特に初心者の方にお薦めします。その後で、本物の舞台をみれば、また、新しい楽しさを味わうことができるでしょう。予告編にもありますが、いくつか、見たい作品をメモしました。この冬の楽しみが1つ増えた気がします。

昨日、今日と展覧会や個展に行くことが続いた。昨日は上野、東京都美術館で行なわれていた第80回記念　版画展に出かけ、版画というイメージとは、全然別のアートの世界を見ることができた。

好きな色、好きな構図はなぜか決まっている。版画でも油絵でも、彫刻でも、日本画でも、自分の中のストライクゾーンがあって、心に響く出会いがある。アートの鑑賞法はいくつかあるが、自分に心地よいものを楽しむのが本来の意味ではないか。何も無理をしてわかろうとすることはない。心に語りかけるものを愛せばいい。他人や、常識や、平均に惑わされることなく、また、大賞とか、受賞作とかにも迷わされることなく、自分が好きなものを追いかけたらいい。

ロンドンに一年いた時、いちばんよく通ったのはテートギャラリーだった。あの灰色の雲に覆われたロンドンでは、印象派の柔らかい日の光が、どんなにか心を慰めてくれたことか。毎週のように通って、中に描かれているベネチアまで出かけたくらいだ。ルーブルだって、英国博物館だって、全部をみる必要はない。自分の好きな作品の前で、何時間も過ごせるのが幸せというものだ。

今日出かけた神代良明 展　ガラス　 10月19日(金)-31日(水) 10月25日(木)休廊　千葉市

神代さんが最初に2004年　国際ガラス展・金沢2004　大賞を取ったときからの知合いだから、もう8年になるのか。彼もまた、一貫して、純白の発砲ガラスを追求している。今年はちょっと作風が変わって、柔らかさが出てきた。直球で勝負している人が、変化球もものにしたという感じ。初日に出かけ、一点連れてくることになった。

所詮、芸術は好きか、嫌いかだ。音楽もしかり。好きなものをとことん突き詰めて暮らせば幸いである。嫌いなものを好きになるように努力する必要はない。芸術とは、本来、うっとりと、心地よいものなのだから。

オペラ初心者向けにすてきな本「オペラの館がお待ちかね」を書いてくださった室田尚子さん。その本は、まるであの【お嬢様の目は節穴でございますか】という本に似ていて、一瞬少女マンガなのかと思ってしまいます。ところが、中身はひと味違っていて、オペラの体系をひとつの宮殿のように考えて、各部屋の扉を開けると，そこにはドラマが待っているという趣向になっています。
2012/5/19　室田 尚子著

オペラ初心者が、ストレスなくオペラを楽しめるように、予習の仕方や、劇場への入り方まで載っていて、親切です。その室田さんの解説で、DVDのハイライトを鑑賞しながらの3時間半、あっという間でした。

スゴ本オフのyasuyukiさんが、最初に読んで感激して、この人にオペラを紹介してもらおうと企画したものです。

1.　【アイーダ】　スペクタクルというか、大時代的というか、バレーあり、行列あり、メトロポリタンの演出は度肝を抜くようです。その中で、あの、凱旋の音楽が流れます。アイーダトランペットというのだそうです。
　1989年10月 メトロポリタン歌劇場、ジェイムズ・レヴァイン指揮

2.　プラシド・ドミンゴによる【蝶々夫人】1970年代の作品なので、日本への理解が変。不可解な場面が次々と登場して、驚かされます。最近は、こんな演出はないので、希少版かも。
　74年にベルリンで行われた歌劇「蝶々夫人」の公演、カラヤン指揮

3.　【椿姫】ヒロインのステファニア・ボンファデッリは、いま一番の美人歌手だそうです。ほっそりしていて、病に倒れるというのも納得。息子を思い、説得する父と、彼女のやり取りが、ドラマのもうひとつの山場になります。
　2002年2月にブッセートで上演

4.　【カルメン】こちらは4時間にわたる大作ですが、有名な曲が多く、全編がハイライトのようなもの。まずは、カルメンのアリアを紹介します。ホセ役のカウフマン(ヨナス)は、若手のイケメンで、トスカにも出ていますね。カルメンは自立した女、悪女だけれど、潔い生き方をしたのだ思います。
　2007年にコヴェント・ガーデン王立歌劇場で上演

ここで休憩、重いものが続いたので、後半は軽めのオペレッタを中心に紹介してくれました。おやつもオペラの会にぴったりでした。

この後、自家製大学いももあったのですが、写真を撮る前に売り切れてしまいました。

5.　ヨハン・シュトラウスの【こうもり】
ウィーンの新春を飾る有名なオペレッタです。指揮はあの貴公子カルロス・クライバーです。華やかなパーティシーン、そして繰り広げられる人間模様。みんなちょっとづつ嘘をついていて、それが観客にはわかっているので、よけいに面白い。
　1986年12月、バイエルン国立歌劇場

 
 
6. 【ホフマン物語】人形に恋するお話です。人形の動きぶりが、歌舞伎の人形役と通じるところがあって、面白かったです。
　パリ・オペラ座2002年

 
 
7.　最後が【ヘンゼルとグレーテル】
子どもが最初にみるオペラだと言われています。子どもたちは女性歌手、魔法使いのおばあさんが男性というのもおかしい。お菓子の家がちょっと違っているのもドイツだからでしょうか。
　チューリヒ歌劇場1998年

 
 
こうやって、オペラの見どころを解説付きで見ることができ、たいへん贅沢な時間でした。初めて見る人も、楽しめそうだと感じたようです。ここが大切な点ですね。オペラは、普通の音楽公演と較べて、お高いので、それなりに満足できる作品を選ばないともったいない。わたしのお薦めは、フィガロの結婚ですね。

今回、新しいことをたくさん教わって、さらに鑑賞が楽しくなると思いました。わかっていると、気がつくポイントがたくさんあるのです。
室田さんにはぜひ、続編もやっていただきたいと思います。そして、これだけ聴いていると、実際にオペラを見に行きたくなりますね。

地元でも、ソフィア国立歌劇場公演があるようで、日時があえば、行きたいなあと思いました。

最後にオペラの会で、ツイッターで情報を流してくれた根岸さんに感謝したいと思います。ありがとうございました。

白金高輪で、FBの知合いがグループ展を開催していて、10/8に、お邪魔した。こちらは少し坂をのぼった一軒家の一階、二階を会場にして展示。連日、すてきなゲストが訪れ、賑わっていた。

昨日、大きな花をもって、東京駅丸の内北口へ向かうと、大勢の人ごみにぶつかりそうになる。休日なのに何ごとかと思うと、復元された、東京駅のドーム天井を見学に来て、撮影している。東京の新しい名所なのだ。
それにSuicaを使って、商品があたるマイレージポイントも同時開催していた。なるほど、混雑するはずである。

グループ展の帰り道、夕暮れ時で、お堀に大手門が見え、行く手には、丸ビル、新丸ビルに囲まれるように東京駅丸の内駅舎が見えた。夜になっても、大勢の人である。三連休ということで、ここに集う人も多いのだろう。夜、こちらのソウルステーションで、オフ会があった。一部のレストランなどは28時、つまり午前4時までの営業である。東京駅の駅前にそんな場所があったのを知らなかった。ここでは、二木の会という日本酒を楽しむ会が毎月開かれている。次回は10/11　17時から。

普段、東京駅は通過するだけだったのに、ここで半日くらい遊べそうな場所に変わっている。特に丸の内側が楽しい。

備忘録
■来夢来人　ライムライト　男子禁制のバー　新丸ビル 7F　月～土 11:00～28:00 (LO27:30)

三階の壁一面に配置した本棚に、本を並べてみた。昨年10月に参加したスゴ本オフ以来、未読の本が部屋のあちこちに積み上げられている。知合いは、禁密林という措置で、本を増やさないようにしたり。あるいは、本を段ボールに詰めて処分するなどして、本を増やさない工夫をしていた。

そんな中、どうかしようと迷いつつ、階段や箪笥の上に積み上げてあった本ども。並べてみると、ほれぼれとする。こんなにも読んでいない本があったのか。これまでの一年分の在庫、主に未読の本の全貌が明らかになった。美しいのだ。当たり前だが、本の装幀家というプロがいる。出版社の意向、著者の考え、そんな中で火花を散らしながら、造り上げられた芸術作品。本の中身は文芸だが、装幀はアート。

並んだ本を眺めながら、人は、こんな単純なことで幸せになれるのかと、思う。電子版書籍では味わうことにない、美術鑑賞。だから、大型書店にわざわざ足を運ぶのだろう。

持っているものがわかったから、今度は読書の時間を増やそう。10月から、新しいことが始まりそう。